Composición 2: Proyecto Final
Tenía una vaga idea de lo que quería hacer en el proyecto final, pero sabía que el tema gravitaría alrededor de una foto que había visto a inicios de noviembre. A partir de su imagen, las ideas y sentimientos que evocaban aterrice en la temática del contraste de las protestas y antes de ellas.
Mapa mental: Explosión en Av. Abancay
Elegí el nombre más que nada porque el antes y el después no eran opuestos, sino que asemejaban más a algo eventual pero repentino, como una explosión. Y la materialización que ocurre en una explosión marcaba la diferencia entre ambas realidades. Mientras buscaba como evidenciarlos a través de los materiales que iba a usar pensé en el collage y en la escultura, los cuales de diferenciaban mucho en su naturaleza, y decidí usarlos en mi proyecto.
Con mis referentes concrete mis ideas, pero estaba dudosa de la paleta de colores que había elegido, pues polarizaban a los 2 trabajos que iba a hacer. Decidí después, con los comentarios de mis profesores, que sería mejor juntar ambos trabajos en 1 y usar una paleta más enfocada.
Texto explicativo
Explosión en Av. Abancay
“Roba, pero hace obras” es una frase que he escuchado por años, pero no había pensado sobre sus repercusiones hasta hace unas semanas.
La Av. Abancay ha sido una de las más importantes en el centro de Lima y recientemente ha sido testigo de uno de los cambios más históricos en el Perú registrado en una foto por Sebastián Castañeda Vita, que ha sido comparada con la pintura de la Revolución Francesa de Delacroix. Esta foto de una masa de personas juntas con una ondeante bandera al frente como si fueran una con un solo propósito, marchando al costado de la corte de justicia que ha fallado impartiéndola y sobre las calles que días antes habían estado calladas. Esa escena me hizo pensar en las calles y como estas evidencian el cambio de la conformidad que se tenía sobre la injusticia de la política peruana a una acción directa y conjunta. Este cambio no ha sido repentino, siempre ha habido un descontento por la corrupción y las injusticias y este ha ido hirviendo conforme se hace más visible e indignante tales actos.
En este proyecto usando dos medios diferentes, un collage y una escultura, planeo juntar ambas realidades diferentes para contrastarlas: la falta de una reacción y la materialización de una, con el fin de capturar el cambio en los peruanos y reflejarlo hacia el futuro dejando frases resignadas como “Roba, pero hace obras” atrás.
Así, en el collage tomando como referencia “Artists fight…” de Sigmar Polke usare recortes de periódico sobre la corrupción en los edificios del estado de la Av. Abancay vacía a falta de una unión y una necesidad, creando una falta de contraste con la realidad corrupta a su alrededor y dejando un paisaje urbano de colores neutrales y transparentes. Por otro lado, en la escultura, ubicada adelante del collage, el metal delgado será utilizado tomando como referencia los trabajos con metal y tela de Larry Bell así acumulándolo orgánicamente hacia el punto donde se encuentra la bandera en la foto que motivo este trabajo, simbolizando la unión de las personas hacia un propósito conjunto. Con los colores saturados rojos de la tela que simbolizan la pasión y voluntad acompañado de la fuerza que le da la estructura de metal de la acción material nacida al acumularse con objetivo y haciéndose más fuerte. Así, ambos medios se contrastarán por medio de la paleta y el material logrando mostrar la diferencia abismal y consiguiendo el propósito de este proyecto.
Referentes
Esta foto fue una de las más marcada de las protestas y la escena capturada por Castañeda encapsula el concepto de mi trabajo. Con ella compuse los planos que usaría para el trabajo tomando como elemento protagónico a la masa de personas y la dirección que llevan.
El collage se Sigmar me atrajo por la forma que construye un espacio con recortes, y me dio la idea de hacer lo mismo digitalmente para la Av. Abancay, usando noticias sobre los políticos y sus haceres. Planee usar imágenes de la calle para luego formar los recortes sobre ellas y dándoles forma.
En cuanto a la escultura de Bell, supe que quería trabajar con metal pero al ver el uso de telas delgadas como el tul sobre el metal moldeado, pensé en trabajarlo de la misma manera para darle dirección.
Proceso
Hice muchos bocetos, pero decidí hacer uno en digital para poder consolidar mejor la idea y más que todo imaginar cómo sería el collage usando la foto en la que se basaría la calle vacía. A pesar de esto el boceto de la escultura resulto ser muy poco claro en cómo se organizaría el metal en cuanto a la composición. Intenté usar colores, pero la gama no me convenció mucho por lo que decidí después usar solamente el rojo. Además, la foto que había usado para representar el collage era muy contrastada lo que me ayudo a decir que en el collage sería más transparente para lograr un contraste entre la escultura y el fondo.
Se me dificultó un poco poder saber cómo trabajaría con el metal pues en primera instancia mi plan era moldearlo para que se pudiera levantar solo. Sin embargo, me di cuenta después de haber visto muchos vídeos sobre cómo se trabaja con este material que no podría haber hecho esto y qué sería mejor usar una base de cartón para poder sostener el alambre saliente y poder tensarlo sobre la base manteniéndolo en su lugar.
Luego agregué algunos otros grosores de alambre y le di una línea más suelta con este. Empecé a agregar los retrasos de tul qué usaría, pero luego los profesores me comentaron que trabajarlo en planos podría ser una mejor idea en vez de anudarlo y estrujarlo dentro de la escultura como yo lo estaba haciendo. Tomé esto en cuenta y decidí pasar al collage pues ya había avanzado considerablemente con la escultura.
Para el collage sabía que iba a ser un poco más fácil porque sabía manejar el programa de Photoshop lo que me permitió poder editar una foto de la Av. Abancay que había obtenido de Google Maps porque está tenía muchas personas y carros dentro de ella lo cual no encajaba con el concepto. Lo que más me demoro fue poder editar la foto para poder hacerla una calle vacía logrado que todavía se pudiera identificar las pistas y la vereda. Después conseguí noticias de periódicos online y las deforme para poder encajarlas en la escena urbana que había escogido para cubrir cada edificio y cada superficie con estas imágenes.
Después de haber ajustado la gama de colores en el trabajo digital terminé de colocar los retazos de dentro de la escultura, aunque tuve muchos problemas haciéndolo ya que en primera instancia éstos parecían ser ubicados de manera al azar sin ninguna dirección así que tuve que organizarlos mejor para que estos se dirigieran hacia la persona que estaba sosteniendo la bandera. Contemplé por recomendación de los profesores usar un tul de color marrón, pero al probarlo este contrastaba mucho por su oscuridad sobre la base blanca por la que decidí no usarlo.
Registro Final
Conclusiones
El trabajo final fue difícil en partes por el material del metal, pero la mayor dificultad fue usar el tul. Me parece que todavía le falta dirección. Puede ser que si hubiera agregado más tul por la base esta se uniría al collage, pero me gusta más que estén separados porque así contrastan más. El collage fue mi mayor logro por la complexión de los volúmenes que tuve que formar con los recortes digitales, pero en el conjunto tal vez usar algunos tonos más oscuros podría haber ayudado a resaltar el volumen y el contenido en tipografía. Pese a esto me ha agradado mucho las trasparencias del tul y su forma, la cual me parece muy interesante, y en cuanto al collage, no se ha perdido el contenido ni la idea como creí durante el proceso. Trabajar con alambres me ha ayudado mucho a manejarlos mejor y ha sido un reto interesante. Finalmente, al ver el todo a distancia me evocan algo más que la foto de Castañeda y eso era mi objetivo.
Bibliografía
Bell, L. (2013). Schooner [Escultura]. Colección del artista, Nueva Jersey, EEUU. https://www.larrydellart.com/metal-fabric-sculpture/view/668
Castañeda Vita, S. (2020). «Sin titulo» [Fotografía]. Colección del artista, Lima, Perú. https://www.instagram.com/p/CHmq2HUBDuZ/
Polke, S. (1979). «Artists Fight…» [Collage]. MoMA Collection, NY, EEUU. https://www.moma.org/collection/works/72472
