Composición I: Tension Visual
Cuando vimos Tensiones visuales me pareció un tema muy interesante, pues es guiar al espectador a través de una imagen visual solo con los elementos dentro de esta. Asi que dentro de mi propuesta visual quería lograr la jerarquía de tensiones, como habíamos visto en muchos ejemplos durante la clase, y a la vez experimentar con las herramientas que tenía a mano, digitales y tradicionales.
Hice muchos borradores de propuestas y al final me decidí en 2 propuestas tradicionales y una digital. Después de tener en claro donde posicionaría las tensiones pase los borradores tradicionales a Photoshop CC para poder digitalizarlos, ya que quería experimentar con esta nueva herramienta. El borrador digital, la propuesta 3, la había hecho con una tableta de dibujo y me había gustado el acabado, sin embargo, descarte toda la propuesta pues las tensiones y formas no eran como las había planeado. En cuanto a las propuestas tradicionales que había digitalizado, estas me parecían más interesantes, principalmente la propuesta 1, pero al empezar a aplicar tonos de grises la propuesta 2 me intereso mucho más.
Esta propuesta la había realizado en un papel cuadrado con lápiz, lapicero negro y clips de metal que había deformado. Me gusto mucho las formas que conseguía al trazar los bordes de los clips, ya que si variaba los ángulos de mis trazos conseguía formas diferentes.
Sin embargo, al digitalizar esta propuesta tuve muchas dificultades, pues tenia que lograr que el trazado negro se separara del fondo blanco, con la finalidad de conseguir que los tonos grises que iba a aplicar no invisibilizaran las formas que había construido. Después de muchos intentos logré hacerlo decidí en una nueva capa hacer una paleta de los grises que iba a utilizar, asi planear que contrastes serían los principales. Enumere los tonos de grises desde el mas oscuro hasta el mas claro y al utilizarlos anotaba en cada capa que tono estaba aplicando, con el fin de ordenarlas y no confundir tonos.
Asi conseguí la primera versión de esta propuesta, pero después me di cuenta de que el fondo era totalmente blanco, lo cual era algo que se había mencionado que era mejor evitar, por lo que hice algunas islas de tonos grises para poder evitar esto asi resultando en la versión 2.
En la revisión del avance de este trabajo, los profesores mencionaron que a pesar de que la jerarquía de tensiones en mi propuesta se lograba identificar en la primera versión, la segunda versión con las islas impedía que mi tensión principal fuera notada. Con estas anotaciones regrese a Photoshop para poder arreglar el problema. Dentro de la herramienta oscurecí mis formas y armonicé más las islas hacia el blanco, pero la tensión principal todavía competía con la segunda tensión, por lo que oscurecí algunos elementos alrededor para agrandar la zona de mi tensión y lograr que tuviera más contraste.
Para concluir, creo que podría haber mejorado en la diversidad de formas que tenía, principalmente al llenar el fondo, identificar mejor las jerarquías y evitar ser muy evidente con estas, sin embargo, me gustó mucho trabajar con medios digitales y tradicionales y con el tema de tensión visual, aprendí mucho haciéndolo y los resultados que obtuve me satisficieron.
